作者系中國珠寶首飾設計大師，北京服裝學院藝術(shù)設計學院裝飾藝術(shù)設計系主任、教授，其作品曾獲得“2011HRD國際鉆石首飾設計大賽金獎”“世界黃金協(xié)會2006國際金飾設計大賽中國賽區(qū)優(yōu)勝獎”等諸多國際獎項。

造型夸張的胸飾設計

每一個時代總有其代表當時文化、科技的主流藝術(shù)，例如建筑的新風格與概念、傳統(tǒng)繪畫的新表達、在設計藝術(shù)方面新的構(gòu)成與設計理念等，都是對當下時代的呈現(xiàn)，這些藝術(shù)手段與設計理念，同樣影響著現(xiàn)代珠寶設計的發(fā)展。

珠寶首飾有它本身的特點和規(guī)律。從我在創(chuàng)作實踐中所體會到的，現(xiàn)代珠寶首飾設計涵蓋面很廣，能借鑒和運用的理念、手法之多可以說囊括了藝術(shù)的很多門類。珠寶設計是以“雜”見長，在進行造型操作的前提下，如何去了解與發(fā)掘首飾中的“現(xiàn)代感”，又如何使“現(xiàn)代感”介入、凝聚在首飾中呢？

抽象表現(xiàn)與極簡主義的運用

近年來具有“現(xiàn)代感”的國外流行的金屬首飾,以抽象概念來表現(xiàn)作品的居多。從藝術(shù)學的角度來說，抽象表現(xiàn)主義是近百年來最時尚的藝術(shù)之一。珠寶首飾以抽象的面目設計出來，這本身已與時尚不謀而合，是純藝術(shù)在設計領(lǐng)域的表現(xiàn)。

抽象表現(xiàn)強調(diào)一種由內(nèi)而外的自發(fā)性和無意識性，或熱情奔放，或安寧靜謐，但都表達了人內(nèi)心深處蘊藏的東西，也可以彌補具象所不能極盡表達的部分。換句話說，抽象可以是一種完整的設計走向，而“構(gòu)成”本身也是一種獨立的美。在首飾設計教學中，抽象表現(xiàn)就等于時尚珠寶。這樣來說雖然有失偏頗，但是抽象加構(gòu)成卻是教學的極好方法。花草、彩蝶這些“經(jīng)典”素材千百年來不知桎梏了多少有靈性的珠寶匠的才華，作為現(xiàn)代首飾設計師，我們可以學習以抽象的眼光來看待和理解身邊的事物，并結(jié)合最恰如其分的構(gòu)成去豐富作品。

此外，“少即是多”的概念也為許多都市人所接受。在首飾設計中，“少”即表現(xiàn)為“簡”或“減”，作為富于“現(xiàn)代感”的理念，珠寶必須設計得既簡單靚麗，又有個性才能打動人。“少即是多”的極簡主義是一股強勢的后現(xiàn)代主義風潮，不僅最大程度地減少了設計者的主觀概念對于觀者的強加，同時增加了觀者的主動性，更主觀地去理解和表達作品。

抽象的極簡是現(xiàn)代珠寶首飾設計的一個新面貌。我們生存在一個高速發(fā)展的時代，現(xiàn)代都市生活繽紛多彩，能吸引眼球的事物太多。另外，人們在追求物質(zhì)價值的壓力之下，有了一切從簡的愿望, 有回歸原始、重返山林的深層訴求。而極簡的特點是最小的壓迫性、最大的意想空間，并且給予了觀者在作品概念上的二次設計者的身份。極簡首飾設計重在材質(zhì)運用、色彩組合、形態(tài)構(gòu)成的出人意料，這三點是現(xiàn)代首飾設計師應花費心血的焦點。

雕塑與裝置藝術(shù)的借鑒

如果說抽象是一種完整的設計走向，那么“構(gòu)成”則是一種獨立的美。雕塑是典型的有體量的空間構(gòu)成，是現(xiàn)代珠寶設計最有借鑒意義的介質(zhì)。

現(xiàn)代珠寶設計與現(xiàn)代雕塑造型本是同根同源，一切造型美的形式法則在這里都是共通的。雕塑屬于純藝術(shù)范疇，相對于珠寶首飾的實用型設計，它有更廣闊的揮灑空間、更寬闊的屬性和更多樣的門類。這也是為什么作為首飾設計師，我們要參考雕塑，通過雕塑藝術(shù)來拓寬眼界的原因。有人說，“首飾是從雕塑中分離出來的一種形式”，是“身體的雕塑”“佩戴的雕塑”“縮小的雕塑”。所以，強調(diào)首飾設計從雕塑入手，將更有利于拓展設計的構(gòu)思空間。

近年來，除了雕塑藝術(shù)之外，裝置藝術(shù)也在一定范圍內(nèi)對現(xiàn)代首飾設計產(chǎn)生了相當大的影響。西方一些珠寶設計師運用集合藝術(shù)的理念，嘗試適當?shù)丶庸ず徒M裝一些現(xiàn)成品，創(chuàng)造出全新的珠寶面貌。

裝置藝術(shù)的藝術(shù)奧秘在于，首飾設計師關(guān)注的已不是他要集合的黃金、寶石或其他材質(zhì)的本身價值，而是它們與普通材料的組合關(guān)系。裝置藝術(shù)將各種物體在新的空間里集合成統(tǒng)一和完整的形象，貴重材料在其中也許只是起到一種裝飾的作用。這種有些玩世不恭的，或嘲諷傳統(tǒng)珠寶首飾炫耀財富、世俗的藝術(shù)，的確能給我們創(chuàng)造美和詩意。在視覺和觸覺上，這類現(xiàn)代的首飾有時能給觀者以強烈的震撼。帶有裝置藝術(shù)情趣的珠寶設計有些是很具象、很卡通的，并且十分貼近人的生活,是趣味首飾的一個組成部分。

侘寂美與新古典主義的衍生

WABI SABI 即“侘寂美”。侘寂，是源于日本的美學理念，常指樸素又安靜的事物。“侘”是指外表一般但追求質(zhì)感；“寂”是指能夠經(jīng)受住時間考驗的美。簡單地說，就是表現(xiàn)一種空虛寂寞的枯淡美，及其衍生出來的表現(xiàn)自然、反映自然、素樸不矯飾的美感。WABI追求用天然質(zhì)樸的素材來表現(xiàn)另類的風情和意境，而SABI則鼓勵我們在生活中善對身邊不完美的環(huán)境和破碎殘缺之物。

在首飾設計中，WABI SABI的藝術(shù)語言在于可以強調(diào)殘缺、不完美、有瑕疵、唯一的和偶然的形態(tài)，或者說時空作用于萬物所留下的自然痕跡，通過殘缺和偶然的狀態(tài)讓作者或觀者用心靈的慧眼去發(fā)現(xiàn)別樣的美。

除了WABI SABI之外，另一種美學理念——新古典主義也在首飾設計中扮演著重要角色。新古典主義的概念定義為，在傳統(tǒng)美學的規(guī)范下，運用現(xiàn)代材質(zhì)及工藝去演繹傳統(tǒng)文化中的經(jīng)典精髓。首飾設計師需要了解這些可以借鑒的“古典”，但同時腦子里又要裝著現(xiàn)代化的理念。既有現(xiàn)代概念的造型，又能看到傳統(tǒng)韻味的珠寶是目前最有商業(yè)價值的設計。

隨著時代的更替和藝術(shù)的變化發(fā)展，首飾設計的理念與設計方法的更新，也應伴隨其中，把握時代的脈搏，才能夠精準地貫穿當代與傳統(tǒng)，設計出傳達真情實感、詮釋現(xiàn)代風格的首飾作品。